Методическая работа.

      Методическая работа по теме: "Работа над художественными образами в музыкальных произведениях при подготовке к концертному исполнению".

  Выполнена преподавателем МБУДО ЦДМШ г. Саратова  Преображенской Е. В.         

 

 

      "Высшая цель музыканта - исполнителя - это достоверное, убедительное воплощение композиторского замысла, т.е. создание художественного образа музыкального произведения." И эта цитата из моей предыдущей методической работы как нельзя лучше подходит к работе над музыкальным образом при концертном исполнении.

  Работа над художественным образом происходит задолго до того, как мы только приступили к первому знакомству с музыкальным произведением. Еще только мы предложили ученику произведение и уже представили как именно данный ученик исполнит его в концертном исполнении. Сможет ли воплотить все глубокие образы, которые заложил композитор в произведение, добавив свои чувства и переживания. Открыв ноты и исполнив, мы не только показываем замысел композитора ,но и изображаем свое видение образа. Наблюдаем за душевным откликом и восприятием ученика. Понимаем как прозвучит именно в его техническом оснащении и с его богатством чувств данное произведение. Или же знакомимся с различным исполнением великих мастеров. На последнем, концертном этапе это нам поможет с выбором близкого нам характера исполнения, выявив свою концепцию исполнительскую и образную.

  И так, мы приступили к первому этапу, где ознакомление с фактурой, мелодической линией, интонацией и техническими задачами, создает первоначальный образ: или лирико-созерцательный, или поэтичный или стремительный, трагический.

  Второй этап уже оснащен техническими и виртуозными владениями фактурой, педализацией. Это дает большую свободу и для осмысления художественного образа. Тут уже можно и нужно говорить о замысле композитора. Его переживаниях, его жизненном пути.

  И наконец-то третий этап, когда произведение готово для концертного исполнения и нет переживаний о сценической смелости. Это важный момент, когда произведение нужно ориентировать на слушателя, который пока не знает, что же мы привнесли своего глубокого, образного в возможно очень знакомое и любимое. Уже почти сформирован образ, божественный, магически прекрасный. Почему "почти"? Потому что еще не закреплено настроение, не отрегулировано постоянное глубокое переживание,направленное на слушателя. Еще возможно иногда проявляется чрезмерная чувственность и переживание ученика.Это может привести к зажатию мышц или недозвученности или наоборот утрирование звука или просто проявление фальшивых чувств.

  Наиболее важные моменты для третьего этапа работы над художественным образом:

   Первое: Обыгрывание произведения в нужном настроении, сформированном на предыдущих этапах.

   Второе:Помощь педагога в понимании, как будет слышать слушатель произведени е, находясь в зале. Достаточно ли яркости звука, темпа и виртуозности. Какова связь.

  Третье: Культура исполнения. Именно связанная со стилем, эпохой. В зависимости от манеры интонирования исполнителя, обусловленной его творческой индивидуальностью, степенью чуткости к восприятию музыки, возможно различное раскрытие её образного содержания и эмоционального строя.

  Четвертое: умение вернуться к проработке в медленных темпах или отложить на время, чтобы появилась свежесть восприятия образа и техническая свобода. В это время мы возвращаемся к методам ассоциаций, сравнений и сопоставлений исполняемой музыки с явлениями жизни.

  И последний этап работы к концертному исполнению - это показ ученику как

новые пространственно-акустические условия большого концертного зала вносят свои коррективы, т. к."игра" лица и рук артиста становится средством пространственной "лепки" исполнителем муз. образа, усиливающим восприятие его слушателем ("Слушать игру Листа за занавесью было бы лишь половиной наслаждения", - писал Р. Шуман). На публику воздействует виртуозный размах игры, смелый полёт фантазии, красочная гамма эмоциональных оттенков.

  От замысла до его реального исполнения проходит не легкий путь , преодолеть который можно лишь при условии упорной и тщательной работы непосредственно за инструментом, с преподавателем и с глубоким познанием различный исполнительских школ.